《伍秋月》、《勞山道士》、《美人首》……隨著國泰的衰頹，三部劇的架構都荒誕不經，聊齋只是用來搭界傳統的噱頭，編劇的安排完全沒有邏輯性，為了迎合觀眾，刻意加入了香艷、搞笑的成分，比如《伍秋月》最開始的親熱戲，《勞山道士》中跳現代舞和拍賣等等……當然，從敘事本身依然有蒲松齡對故事敘事的靈魂，那就是借著神鬼仙怪，控訴人類的丑惡，比如《伍秋月》中借著豐都鬼城中的景觀，諷刺現實中人類的貪婪，《勞山道士》、《美人首》則是表現人類男性的用情不專，然而這種控訴又是乏力的……影片中所有的鬼狐扮演著都是女性，男性則是人類，因此，男性一切的錯誤都可以彌合，因為身為異類的鬼狐均需要承擔一部分責任，可以說，聊齋志異本身的文本就存在這樣的問題，因為書寫著是站在男性立場，人本位的書寫，他寫鬼狐仙怪，無非是要借著這些載體敘說自己的想法，或者寄托自己的理想，而他的站位則始終是男性建構的父權體制……在三部故事中，我們可以看出國泰受大環境影響，已經開始探索功夫的套路，然而幾部片子下來，我們也發現了國泰在特技已經功夫上致命的軟肋，人才貧瘠是國泰的硬傷，而投資縮水又加速了這一問題，因此，最后這些遺作，藝術性雖然已經日趨下降，但是可以用來緬懷一下電懋的曾經輝煌……