文/夢里詩書 不是每一部電影能都糜爛到堪為零分神作的境地，當爛片企及到一個常人難以碰觸的高度，便誕生了一種甚讓人無以安坐的電影美學，《天機·富春山居圖》自是此中教科書級的作品，《搏擊迷城》則讓人在度見證了這美學的魅力，能拍出如此作品的導演何嘗不是一個世人無法理解的“鬼才”。 電影有以如《富春》般的“真材實料”，橫跨內蒙，香港，日本三地取景，演員既有日韓歐美等國際人士，亦有內地與香港新近演員和老戲骨的親情加盟，在陣容上雖難比肩于《富春》般的華麗，卻也基本是俊男靚女，足以養得眼福，但導演顯然根本無法掌控這部電影，一幕又一幕假到無以言對的鏡頭把控，甚連草根微電影都不如的僵硬感，令能支撐這部作品演技環節的全然就僅靠一幫老戲骨的自我表演功底，當然對于一部神作來說無需演技是最為基本的先決條件。神剪輯！神邏輯！神劇情！在三地肆意的自由切換，使該片伊始架構上便凌亂不堪，全片沒有一處能處于常人正常的邏輯觀念，在電影里來自香港的導演將香港的蛋撻和磨刀匠化身成為了神一般的存在，如靈丹妙藥的蛋撻吃一個不僅能治愈心靈還能治療人格分裂，為了磨一把刀要專程從日本到香港，看似藏龍臥虎的磨刀人最終也沒看出有何般龍虎之處,被矯揉于此間的情感傳遞更是如此匱乏，那貫穿于全片所謂的搏擊，乍看是抄著《搏擊俱樂部》的概念，實則除了看到一群來自各地的靚妹在日本擂臺上穿著COSPLAY動畫服、陪著一個精神分裂者鬧劇般的打成一團有以哭笑不得的觀感外，再難有何般感觸。《搏擊迷城》結局處精神分裂被自我治好的男主回歸到了大草原，其在那最后摔跤大會上修成神功的畫面，導演終也不曾忘記為此片畫上一個刷低人類智商底線的富春式美學結局。