嘿！片子叫summer of soul， 不是soul of summer。 昨晚去門口的影院看“電影” —— 自打其重新開放后，我們就時不時去光顧一下，經常是醉翁之意在酒，也在于希望它不要因為去年的疫情而撐不下去了。影院可以邊看邊點飲料食物。—— 一個亮點，是飲料單里有根據電影inspired的cocktail。 本來，電影是藝術，但也是娛樂。到了大屏幕前，能喝一杯something interesting，也是額外一樂。我是不反對的。 昨晚，看了這場不是電影的電影。與其說紀錄片，不如說是音樂片。就沖著音樂本身，便值五星好評，更何況其他！ 這是一場發生在1969年，紐約Harlem的音樂節。日期，正好是阿波羅登月。這場免費入場的音樂節吸引了有史以來規模最大的黑人觀眾，但結束后，錄像卻被壓箱底。無人問津。 昨晚，隨著影片，似覺穿越了時空。隨著修復的影片來到了那個盛夏之日。鏡頭里的人一個個那么面貌鮮活，充滿了“風格”，不只是臺上的演員，也是蕓蕓觀眾。 音樂當然實在太好太好了。平時戴著耳機聽，和看到昔日現場完全是兩碼事。臨場發揮的各種花絮，太棒了啊！此刻，我只能再一次五體投地，表示，音樂是，就是，只能是，以天才勝的category。 天賦驚人，驚人，還是驚人！ 第一曲結束我簡直忍不住要擊節稱嘆，鑒于公共場合不能這么失態忍耐下去。事實證明我“多慮”了，因為往下每一首結束周圍的觀眾都拍起了手。仿佛大家都覺得此刻不是在看電影，而是身處其中。除了音樂本身之外，也在于在那個時代 —— 黑人爭取平權運動屢遭挫折，肯尼迪被刺，馬丁路德金被暗殺 —— 懷著那樣的感情去演繹歌曲，傳達出的情感，感染力分外驚人。 回到影片。 我個人覺得，影片將音樂放置于主題地位，減縮，克制相關歷史背景評論是明智之舉。我覺得串聯有邏輯，且尺度合宜。 1）表現南方黑人的悲慘生活，也并未多提，僅以staple singers的爸爸幾句訪談概括。 2）本片沒有特別的煽情馬丁路德金被刺后的社會動蕩，而是通過Mahalia Jackson一曲深情含淚演繹表達。 3）阿波羅登月。正好是音樂節當日。當全美人民關心這一人類壯舉時，哈樂姆的黑人可沒興趣。 （當然沒興趣了！要我也沒有興趣！） 過去，總是一句, 黑人對此不感興趣。此次影片展現了為什么不感興趣。 登月關我P事啊，誰來關心我們這些又窮又遭歧視的黑人啊！ 踏上了月球？很好很好，但是他們從來不踏上我們住的地方呢！ 登月！？音樂節對我們更重要，因為這和我們有關。 —— 大致如此，五花八門的，黑色幽默的回答讓我又捧腹又含淚。 4）Nina Simone。第一次看到她現場本人。 氣質太特異了。眼前一亮。她是obviously hate white。但是，站在那個時代，原因也是obvious的。 are you ready to smash the white things? 遭受歧視的當年的黑人女學生（好美好有氣質的一位黑人知識女性啊，后來是Nytimes記者）也只說了句，在宿舍，當白人女生聚集在她房間樓上的房間，狂踩地板騷擾她時，她在聽Nina Simone。 you are young, gifted and black。 這是音樂的力量。 5) 5th dimension 的Aquarius/let the sunshine in。兩曲結合實在高明。 Hair是我人生中看的第一次音樂劇。一直也有別樣情結。 6）一個白人鼓手。 他說，有時候音樂遠比文字可以傳達得多。—— 深以為然。 7）當年的紐約市長John Lindsay也來助興。影片給予他極大的正面評價。認為至少在平息種族仇視上起到了相當積極的作用。 我是第一次在鏡頭里看到他。OMG！根本就是個好萊塢明星似的大帥哥啊！鏡頭前氣場氣質皆一流。此刻簡直要問現在的美國政客別的不說了，怎么看著就那么猥瑣！譬如那個戲精科莫。Lindsay一生經歷也相當令人唏噓。做了八年紐約市長，身為律師，最后卻沒有退休金與醫療保險，在貧病交加中死去。 ————— 我常說，要是我對美術，或音樂稍有天賦，我真不愿意寫文字。比起以上欠缺天賦的兩個，我還是寫東西稍微好一點。但文字的表達是曲折的，文字本身又太具象，往往意未能言盡，反引起了誤解。 音樂就不同了。 音樂是可以直指人心的。 Spotify playlist： https://open.spotify.com/user/1246737910/playlist/1IG1Ai1OtxDGhdPuUKeMSH?si=HlUdWu6UTpep8vA5T-6-cw&dl_branch=1