不知道為什么，《全力扣殺》特別像是一部郭子健執(zhí)導(dǎo)、鄭伊健主演的周星馳電影。隨著新生代電影人開始逐漸成為市場的中堅力量，不可避免地，我們會看到《恐怖熱線之大頭怪嬰》的鄭保瑞，有一天還會去拍一部“動畫電影”《大鬧天宮》。而另一位發(fā)跡稍晚的郭子健，也在通過《野·良犬》《青苔》《打擂臺》等影片的鍛煉之后，成為了《西游降魔篇》的聯(lián)合導(dǎo)演。寫下這兩句話才發(fā)現(xiàn)，我們對“西游”真是愛得深沉，呵呵。然而，這一代的電影人，顯然對自己的工作有著更為清醒的認識和理解。這種理智一半是出于多年來從底層開始摸爬滾打，依然不改的對電影的純粹熱愛，而另一半，怕是要謝謝貴人了。提點鄭保瑞的杜琪峰，挖掘和信任郭子健的泰迪羅賓曾志偉劉德華，這些良師益友的幫助，要比任何投資人的支票管用。和風(fēng)頭更大的彭浩翔，甚至是梁樂民陸劍青比起來，郭子健和鄭保瑞的身上有一種難能可貴的低調(diào)和謙遜。如果論才華，二人與彭浩翔比起來可能的確是有些距離，但在作品之中，我們很難看到創(chuàng)作者對市場和觀眾的那種諂媚、挑逗和不屑。當(dāng)陳嘉上這樣的老前輩們一個個義無反顧投身迷醉于大投資之中，當(dāng)王晶自《大上海》之后再度放棄藝術(shù)追求時，有些人還是能夠好好地立足本港，不妄自尊大，不妄自菲薄，單純而又愉快地制作電影。鄭保瑞的《殺破狼2》，郭子健的《救火英雄》和《全力扣殺》大概皆是如此。在《全力扣殺》當(dāng)中，如果我們暫時擱下犯罪線的話，我們能找到許多熟悉的錯覺：邵音音似乎是20年前的朱咪咪，林敏驄似乎是20年前的吳孟達，何超儀似乎是20年前的吳君如，而鄭伊健，似乎是20年前的周星馳。雖然吐了鄭中基一身的鏡頭語言有著明顯的舶來痕跡，但在其他的無厘頭段落里，很是有當(dāng)年的風(fēng)范。《全力扣殺》和《破風(fēng)》并不相同。畢竟不是pro的運動電影，而更貼近《金玉滿堂》、《龍的傳人》和《少林足球》那種稍稍有些離譜和夸張的揶揄風(fēng)格。《打擂臺》也好，《救火英雄》也好，關(guān)鍵的不是形式，而是這種形式之下代表的香港精神。而和《打擂臺》類似，雖然名字和劇情設(shè)定，都像是要大干一場的樣子，但一路緬懷昔日榮光一路找回今時榮光，走到最后，輸贏才是最不重要的。贏了不一定會開心，輸了更不一定會不開心。重要的是要去搏，搏就一定行。至于鄭伊健一直在說的“不想再做賊，只想打羽毛球”的背后，有沒有對香港電影工業(yè)更深一層的寓意與解釋，就見仁見智了。以其制作規(guī)模來看，劇本依舊顯得平庸和缺乏亮點，犯罪插入稍嫌僵硬，而人物動機也有些摸不著頭腦。但是男女主角在地位上的平分對等，是同類影片中的一大進步。在過去的作品中，無論是運動電影還是無厘頭喜劇，女性都是作為男性角色的附庸和調(diào)劑，顯得相當(dāng)不尊重。以上提到的《龍的傳人》和《少林足球》，甚至是《破風(fēng)》都是如此，即使男女角色在能力上旗鼓相當(dāng)，甚至是關(guān)鍵時刻的救場，也不愿在其身上多耗一秒。女性擔(dān)綱英雄，男性是廢柴，拼到最后的也是女性。從這個意義上來說，《全力扣殺》是一部非常值得尊敬的電影。最后簡單聊聊鄭伊健。和陳小春類似，兩人都屬于被《古惑仔》耽誤的一代。本該拓展演技的時候，卻因為市場原因長期定型。而市場熱度過去之后，一同成長的影迷們卻不一定原因繼續(xù)接受這種缺乏層次的舊日偶像。桎梏于受限的表現(xiàn)力，其事業(yè)的發(fā)展也是令人感慨的。不能總靠《飛砂風(fēng)中轉(zhuǎn)》來沉醉昨天。偶爾，鄭伊健也要跟劉丹一樣，就想打個羽毛球。http://i.mtime.com/cydenylau/