#BFI# #BigScreenClassics# 災難疾病下遺失信仰的人民（不害怕上天堂或下地獄卻怕死的老婦人也恰恰印證了這一點）與裹藏在色欲之下的獵巫運動（男主未經同意的迎娶和兒子毫不猶豫的出賣）。 定場的橫移推軌鏡頭帶有一絲絲鬼祟感，大量的固定鏡頭幫助構建人物，還有很多搖鏡頭的的使用幫助刻畫人物關系和加強戲劇張力。有一場印象較深的戲是規避了血腥的拷打，利用鏡頭帶出在場人的反應。最后轉到老婦身上。還有最后一場戲的鏡頭運用，構圖和演員走位精彩至極！ 影片光線運用得太好了。側打搭配特寫鏡頭加強對人物內心的刻畫，各種陰影下的人物走位，直接從光影上展現人物的內心。還有利用光線讓指揮家雙手的陰影在樂譜上舞動，像是一首死亡的序曲?；鹦虝r，背光的唱詩隊伍，唱起這首死亡序曲，隨著老婦的尖叫緩緩結束（雙爆的煙霧效果還是不錯）。 很喜歡的三場交叉剪輯的戲。第一，小提琴配樂下的男主與兒子和妻子的交叉剪輯，男主羞愧于自己的內心與妻子和兒子在互訴愛意，這種交交叉剪輯極大程度的展現了個體道德觀的對撞，不間斷的小提琴配樂把這種沖突間的張力處理的非常好，最后利用雙重曝光把人物隱去在草叢中也是點睛之筆。第二，狂風之下的男主趕路感到死亡臨近與妻子和兒子談論“死亡”，這種交叉剪輯很大程度加強了戲劇沖突，妻子關上門，旁邊是繡了一半的“母親”，婀娜多姿，（臺詞太棒了）。第三，舒緩的配樂下棺材中的男主與背光如同剪影的妻子和兒子，而時而濃郁時而消散的“霧氣”也直接反映出了兒子的內心。