單從劇情角度來考慮，莫扎特的《唐璜》并沒有那種震懾人心的力量，不像以后的威爾第歌劇那樣，真實(shí)強(qiáng)烈到使人落淚。盡管從故事取裁，表現(xiàn)方式上來講，它已經(jīng)擺脫了巴洛克時(shí)期“正歌劇”的風(fēng)格。那種正歌劇總是以古希臘的神話傳說為背景，宏大，悲劇性強(qiáng)，并且將情節(jié)發(fā)展放于幕后，不進(jìn)行表演，只靠角色用宣敘調(diào)來陳述。而整個(gè)歌劇的精力更多放在歌唱性很強(qiáng)的詠嘆調(diào)上，用一支支詠嘆調(diào)表達(dá)快樂，憤怒，絕望等等強(qiáng)烈的情感。《唐璜》已經(jīng)打破這種固定模式，故事不再是神話人物，而是民間傳說中一個(gè)風(fēng)流貴族，情感上也不再拘泥于古希臘的悲劇感，而是用荒唐戲謔的方式對貴族階層予以諷刺。表現(xiàn)手法上也打破了宣敘調(diào)，詠嘆調(diào)的界限，讓歌唱和說話更加靈活的銜接起來。在法國大革命前一年上演這部歌劇，莫扎特似乎也有一顆自由的靈魂，逃避審查，盡情諷刺。令人感動(dòng)的是，他并不因?yàn)檫@種諷刺劇的劇情單薄而有所懈怠，依舊把最具表現(xiàn)力的旋律創(chuàng)造出來。比如，他把一首十分美妙的小夜曲給予了淫蕩荒唐的唐璜，讓他彈起班卓琴來，在姑娘的窗臺(tái)下歌唱。還創(chuàng)造出最為出名的唐璜采林娜二重唱“給我你的手，親愛的”，用婉轉(zhuǎn)甜蜜的曲調(diào)喚起人們對美好愛情的向往。莫扎特的音樂均衡、對稱、節(jié)奏感明顯，很適合于歌唱，表現(xiàn)人物情緒。比如在那段美妙的二重唱中，語句都是不長不短，恰到好處，且十分對稱，上句唱，下句和，上句詢問，下句作答，巧妙和諧。不僅人聲如此，器樂的旋律也十分講究，整部歌劇中，你經(jīng)常可以聽到弦樂組撥弦伴奏的聲音，以及小提琴很有規(guī)律的鳴唱。由其是激躍快樂的舞蹈片段，節(jié)奏更加明顯，讓人只想隨之起舞。（我看的是富特文格勒指揮版本）