這部囊獲了1972年奧斯卡5項大獎的電影在今天看來似乎有些平淡，但流暢的劇情、紀錄片式的風(fēng)格、演員精湛的演技，以及如影史教科書般的追逐場面，還是能激起人們巨大的觀影快感，借助“波恩”系列復(fù)興的硬派動作電影，可以從這部影片中找到發(fā)端。影片根據(jù)1960年代發(fā)生在紐約的真實案件改編，1971年威廉?弗萊德金拍攝此片時，特意把案件的經(jīng)辦人——兩個紐約緝毒警探請到了拍攝現(xiàn)場，在再現(xiàn)每一個真實細節(jié)的同時，也著力捕捉辦案時那種緊張、亢奮的氣場。法國販毒組織借助電視明星入境美國可以攜帶免檢汽車的機會，將大量海洛因藏在車體內(nèi)，到達紐約后，被緝毒警探多爾和魯索跟蹤，在警匪角力的過程中，上演了一出又一出貓捉老鼠的好戲。這部影片能夠在1972年擊敗藝術(shù)性超強的《發(fā)條橙》，榮膺最佳影片等5項奧斯卡大獎，其中很重要的原因就在于，它揭示了當(dāng)時愈加泛濫的國際犯罪組織進行跨國毒品交易的現(xiàn)實，主題的時效戰(zhàn)勝了藝術(shù)的永恒，這也是在奧斯卡情理中的事情。為了追求影片的真實效果，威廉?弗萊德金采用了類似于紀錄片式的影像風(fēng)格。據(jù)說全片用的都是手提攝影，但并不像現(xiàn)在的手提那般晃，而是時常有輕微的震動，一切以營造現(xiàn)場感為宗旨，沒有炫技的成分。在導(dǎo)演闡述中，威廉?弗萊德金還表示，在他同演員進行排演時攝影師并不在場，而當(dāng)真正拍攝時，導(dǎo)演要求攝影師自己根據(jù)演員的走位來捕捉畫面，以此來呈現(xiàn)紀錄片式的真實場景。因此攝影軌道便被活動更靈活的輪椅所取代。當(dāng)然最能體現(xiàn)影片風(fēng)格的還是其中警匪角力的幾場戲。有一場戲堪稱標(biāo)準的三角跟蹤示范。多爾、魯索和他們的同行對頭穆德里克一同跟蹤大毒梟查尼爾，三人在街上成三角排列，一人跟蹤疑犯，另外兩人在街對面尾隨，以備隨時交叉替換跟蹤。這場戲的場面調(diào)度不遜于現(xiàn)在的大片。大毒梟查尼爾借助地鐵擺脫多爾跟蹤的一場戲現(xiàn)在已成為跟蹤與反跟蹤場面的樣板，在地鐵即將出站的十幾秒時間里，心知肚明的兩方你來我往、你進我出，不知被后來的電影模仿過多少遍。當(dāng)然最為人津津樂道的還是多爾駕車追蹤輕軌中的歹徒一場戲。架設(shè)在車內(nèi)的主觀鏡頭實時傳遞出急速行駛的汽車的危險感，再穿插客觀鏡頭比照汽車與架橋上的輕軌并行的場面，把一場警匪斗智斗勇的好戲表現(xiàn)得淋漓盡致。多爾和魯索，這兩個傳奇的警探拍檔在電影中的性格被塑造成一靜一動，一個爆裂一個縝密，一個張揚一個沉默，非常有看頭。當(dāng)然影片著重表現(xiàn)的還是張揚的那個，也就是給吉恩?哈克曼帶來影帝殊榮的多爾一角。吉恩?哈克曼的表演不像現(xiàn)在有些警匪片，把警探的爆裂表現(xiàn)得如同兒戲。他的爆裂是一種生存需要，面對窮兇極惡的毒梟，任何一點軟弱都會導(dǎo)致喪命。他生活的全部意義就在于緝毒，工作之余漫無目的地跟蹤一個騎自行車的女孩，然后把她帶到床上。這種側(cè)筆描寫委婉地反映了多爾的內(nèi)心世界，也讓影片在粗厲之余有了很多余味。影片在藝術(shù)創(chuàng)新之外，也有很高的思想成就。多爾的原型埃迪?伊根在影片中飾演了自己的頂頭上司，粗暴地對待下屬，這種安排既戲謔又反諷，看后讓人莞爾。影片結(jié)束前多爾借故槍殺了自己厭惡已久的同僚穆德里克，傳神地表達出對這個罪惡世界的控訴。最后的一幕，多爾走向黑暗，槍聲響起，影片結(jié)束，毒梟出人意料地逃脫，這種意在言外的留白產(chǎn)生出一種不可名狀的思想張力。《法國販毒網(wǎng)》對以后的警匪片、槍戰(zhàn)片、動作片都產(chǎn)生了重大影響，喜歡這一類型的影迷是絕對不能錯過的，其中的搭檔設(shè)置、警匪追逐、情節(jié)安排、場面調(diào)度、氣氛營造等都堪稱經(jīng)典，但遺憾的是，這種影響沒有延續(xù)到它的續(xù)集當(dāng)中，枉費了毒梟逃脫的絕妙伏筆。