《漁家女》的故事脫胎于1926年拍攝的無聲片《玉潔冰清》。 開片漁家女對父親說：“爸爸不是常說，我跟男孩子一樣有用嘛。”反過來說，當時的社會觀念是“女子不如男”。 民國電影，大部分都透露出“反抗精神”。《春》是抗議“男尊女卑”，《漁家女》是諷刺“有權有勢階級”對窮人的壓迫，男子選擇念美術則是對千年來“官本位”思想的反叛，以及父權文化之下，不僅女人，而且男性亦是婚姻的犧牲品。 富家子弟崔時俊離家出走后到上海賣畫屢屢遭挫，印證了魯迅所說藝術是“余裕”，即魯迅覺得文學是溫飽之后的創作。 《漁家女》小姐國瑛隱藏身份買畫救濟畫家時俊，與《滿江紅》中歌女桃枝托人買下水村的畫讓他解決溫飽如出一轍。 富家小姐國瑛和窮困潦倒的漁家女瓊珠形成一組對比，畫家時俊愛瓊珠而不愛國瑛，《啼笑姻緣》中青年學子樊家樹傾心于鼓書藝人沈鳳喜，而無意于財政部長的千金何麗娜，愛貧家女的天真爛漫，而不愛富家女的“出手闊綽”的情節大同小異。只是在結局上，漁家女在瘋癲之后仍舊獲得了愛情，而鳳喜卻在瘋癲之中消亡了。