電通公司只出品了四部影片：《桃李劫》（1934，袁牧之編劇，應云衛導演）、《風云兒女》（1935，田漢原作，夏衍分場劇本，許幸之導演）、《自由神》（1935，夏衍編劇，司徒慧敏導演）和《都市風光》（1935，袁牧之編導）。左翼電影人的社會觀念和電影意識在這些影片中得以集中體現。而與明星公司不同的是，電通公司是專為拍攝有聲片而成立的，并將有聲片的藝術提高到一個新的水平。其中發揮重要作用的是袁牧之和司徒慧敏。 袁牧之在電通公司成立之初雖然還是個演員，但在有聲片創作上，他發揮出了特殊的藝術才能。他編劇、主演了第一部真正意義上的有聲片《桃李劫》。故事中，陶建平和黎麗琳從建筑學校畢業后就結了婚。社會的殘酷扼殺了他們的最初理想。陶建平最后只得在一家船廠里作苦工。為了救妻子的命，陶建平偷拿了會計室的錢。可是當他請得醫生趕回家時，妻子已經救不活了。他萬分悲痛地把孩子送到育嬰堂。這時警察已經在家里等著他，最后法庭以盜竊拒捕、槍殺公務人員判處他死刑。死前他向曾對他充滿希望的老校長講述了自己的遭遇。 影片用倒敘的手法講述故事，結構嚴謹。而其深刻的社會意義在于揭露出罪惡的社會對青年人的戕害，人物的悲劇性被刻畫得真實有力。袁牧之、陳波兒融入了內心體驗的表演方法，將人物從充滿理想和朝氣到走向死亡的過程演繹得十分深入。 影片的最大成功是充分利用聲音元素、拓展畫面的空間，參與影片故事的敘事。如黎麗琳拖著病體提水上樓時，畫外響起了工廠放工的汽笛聲，表現了畫面外另一個空間的活動，這促使她急著回家做飯，結果失足摔下樓來，受了重傷。

影片最后，老校長手里拿著陶建平畢業時風華正茂的照片，這時，遠處響起了處決他的槍聲，老校長心靈受到震動，手里的照片飄落地上。槍聲起到了情節上觸動老校長心理活動的作用。

影片還利用音響烘托情緒，表達人物的心理活動，制造環境氣氛。陶建平在工廠做苦工的時候，工廠里鐵器發出的轟響，畫面上他瘦弱的身影在巨大的機架下掙扎地推動堆滿器件的車子，顯示了人物的弱小與命運的悲哀。

妻子死后，陶建平把孩子送到育嬰堂，這時孩子的哭聲和周圍的風雨聲交織在一起，渲染出極其濃烈的悲劇氣氛。

影片很好地運用了聲音突顯了影片的敘事主題。片中兩次唱起了聶耳作曲的《畢業歌》。一次是在學生們的畢業典禮上，歌聲高亢，充滿了青春的朝氣。第二次是在處決陶建平的槍聲響過以后，歌聲再一次響了起來。

歌聲所代表的青春形象與老校長內心的悲痛形成了很好的映襯，深化了主題，顯露出影片的批判意義。影片聲音形象的充分塑造，標志著我國有聲電影的觀念和運用技巧達到了一個新的階段。 聯想：社會是怎樣將一個正直的人逼上盜竊之路，這一點和意大利新現實主義《偷自行車的人》不謀而合，而《桃李劫》將此展現得更為激烈與絕望。