如果不需要公映，電影是否還有意義？如果不得不公映，乃至不得不剪掉太多，不得不編造出一條所謂線索，不得不讓媒體肆意歪曲。。。那么公映對于電影差不多就是自殺。我看了樓上所有人的評論。驚訝于，我們這個世代的落差——即便是同一個“中年女性”的群體之中，落差也是驚人的。這樣生活的女人畢竟是極少數。這部電影選擇的幾個女人都不屬于老百姓，最后，當某些普遍性的中年＋女性的情緒落實到她們的言行時，便必然顯示出另一層落差。但這層落差其實是好的，有了錢、地位、西方教育、充分的男女經驗。。。到了最后，心里還是有解不開的心結。情感的軟肋。我覺得與其說這是部聚焦于中年女性情感淤積狀態的電影，不如說是一次典型的對80年代的懷舊。所以，什么“誰動了我的老公？”、什么“閨蜜當中的情敵”、都是導演和觀眾自己給自己設下的庸俗圈套。真不如法國電影那樣的灑脫自然。這條主線索，是最失敗的敗筆，極大的、莫名的、無效的定義了女性的狹窄心境。不如沒有。看完的感覺，好像是太多精彩的、意味濃郁的東西沒地兒擱。只嘆所謂的“主線索”天生孱弱。其實就是感覺有點浪費了。中年。老年。就是恐怖的。更何況，我們還指望著愛情。也可能，愛情不過是占有的另一種形式。觀眾在巨大的屏幕前看到被放大的自己、她人、就感覺受不了了，直罵這是恐怖片，簡直就像是另一個皇帝新衣的場景。我個人很欣賞這電影里的直接了當。雞爪也好，笑話后的狂笑也好，都TMD太真實了。我在無數飯桌上看到這樣的情景，卻不能理解為什么觀眾會覺得難以接受。在這個電影之后，我還看了《阿司匹林》。我感覺后者就是一個典型的矯柔造作的片子。那里面的所謂“飯局”才是假得讓人想吐。根本沒有那個圈子本身的蒼白和造作，將飯桌上的人際關系描寫得那么道貌岸然，實在缺乏意義，只淪落為電影口白中的一個靜態插圖。與此相比，我豈不是就該盛贊《無窮動》的飯桌和茶余飯后之直白嘛。那蒼涼灰色的四合院，我想，才是寄托了所有懷舊的視覺容器。導演給了兩輪、三輪全景，再給了N遍紅門、院落、風鈴的特寫，每一次推進，都讓人越來越明白：所有回憶都出納在這樣的四合院、這樣的成長背景，而她們，和這院子本身一樣，尷尬地處在當代的城市里，連外遇都是那么沒創意。而愛情，這個在此被曲解的主題，徹底被所謂“情節”糟蹋了。事實證明，電影不該遷就于觀眾的需求，否則就是淪落。當然，考慮到寧瀛導演此番創作的前提即是即興，所以，可能這件事情就屬于那種“越描越黑”的倒霉案例。我很想看到沒有剪輯成公映版本的版本。這里其實虛虛實實地暴露了三個女人的情感“情結”。拉拉的問題在于和入獄的父親之間的關系；勤勤始終走不出和男人之間的失與得；妞妞則面對感情在不同年代、不同對象面前的失落。她們的處理方式也都那么好，那么鮮明地成為對比：拉拉用音樂和文字；勤勤只有在夢境中坦誠，在現實里尷尬。即便本意是要揪出那個睡了自己老公的女友，但結局，是每個人在荒涼的春節假期里、在封閉的四合院和回憶中，揪出了自己藏匿到中年的心結。她們的愛，都不在當下。什么女權。媒體連新詞兒都造不出來了。只能張冠李戴。當然我也只是粗粗發表意見。我沒有能力為那個年代的傷感撰寫論文。